こんにちは。ピアニストの小川瞳です。

 

今回は、「よく見かける音楽用語」を取り上げます。
普段何気なく使っている言葉も多いと思いますが、改めて丁寧におさらいしてみましょう。

 

 

まず、メロディー、リズム、ハーモニー。

これが、音楽を構成する三要素です。

メロディーは、旋律。

 

リズムは、律動。

あまり使われない言葉ですね。

 

そして、ハーモニーは和声。

これも一般的には聞かない表現かもしれませんが、旋律という歌・節があり、律動という鼓動が加わり、和声という響きがそろうと、音楽になり得るのです。

では続いて、有名な音楽用語の用語解説をしていきましょう。

 

これは、無伴奏で行われる歌のことです。

よくソロのみかと思われがちですが、無伴奏の合唱も含みます。

イタリア語で「教会風に」という意味もあるほどで、教会で歌われる賛美歌が語源となっているそうです。

記号は「＞」このマークですね。

 

直訳すると、その音を強調すること。
強調させるためには、大きく弾くこと。

 

つまり、アクセントがついた音は、「大きく弾いてください」の意味となります。

直訳すると、「聴覚の」という意味で、電気を使わない楽器、ピアノやヴァイオリンなどによる演奏のことです。

クラシック音楽は、ほぼアコースティック・サウンドになっています。

音楽用語には入らないかもしれませんが、アフターレコーディングの略です。

映画などで画像が出来上がったあと、音楽や効果音などを録音することです。

和音を一度に演奏するのではなく、一音ずつ演奏すること。

 

ドーミーソーと一音ずつ鳴らしていくので、すべての音がはっきりと聞こえます。
低音部から高音部まで、ドミソドミソドミソ…と、広範囲にわたって繰り返されることもあります。

基本的には「合奏」の意味です。

ただ、「調和」という意味もあり、「あのバンドはアンサンブルがいい」などと使われることもあります。

 

オクターブという言葉について。

オクターブとは、「ある音と8度離れた音」です。
8番目の音、という言い方もできます。

具体的にいうと、音の振動比が、1対2の関係になる音です。
8度上は1オクターブ上という言い方になります。

 

音楽以外の話題でも、よく使われる言葉ですが、トリオ。
音楽の場合のトリオにも、さまざまな意味があります。
三重奏あるいは三重唱のことでもあり、3声部によって構成される楽曲や、その演奏形態をさすこともありますし、曲によって中間部をトリオと呼ぶものもあります。

たとえばメヌエットやスケルツォや行進曲などには、よく「トリオ」と呼ばれる中間部が存在します。

 

次は、カルテット。
こちらは1つの意味しかありません。
4人で合奏や合唱をすることです。

では5人で合奏や合唱をすることは、何というでしょうか。
答えはクインテットです。
ここまでくると、普段はなかなか聞かない単語になりますね。

 

記号として有名なのは、ト音記号。
五線上に、高い音を記すときに用いられる記号です。
ソの音を、日本音名では「ト音」と呼ぶのですが、ソの音の一を示す記号なので、ト音記号という名前になっています。

対して、低い音を記すときには、へ音記号と呼ばれる記号を用います。
日本音名とは、「ドレミファソラシド」を「ハ二ホヘトイロハ」と呼ぶことです。

 

バリエーションという言葉は、日常でもよく使われますが、音楽用語でも、また違った意味を持ちます。

1つめは、変奏曲のこと。
1つのテーマをいろいろな音楽に変化させる曲を変奏曲、つまりバリエーションと呼ぶのです。
2つめは、音色のことです。
GSやXGに対応した音源において、1つ1つの音色から、バリエーションと呼ばれる別の音を出すことができるのです。

 

メトロノームは音楽でしか使われない道具ですが、割と有名な言葉ではないでしょうか。
一定の正しい速度を示すための道具で、1816年から存在しているそうです。

 

長調、短調という言葉は比較的有名だと思います。
明るい音楽が長調で、暗い音楽が短調です。

では、調とは何かというと、ある曲の基礎となっている和声的関係のことです。
ハ長調の場合は、ハ音（ド）が主音となります。
調のことを、キーといいます。

音楽用語はイタリア語が多く、音楽以外の場所でも耳にすることがあります。

よって、有名な音楽用語は数多く存在するのですね。

次回も引き続き、音楽用語を少し丁寧にご説明していきたいと思います。