「NOANOA CHALKART WORKS」主宰、チョークアーティストの鳴海愛子です。

前回は、3色のパステルを使って、球体を描きました。

この基本をマスターしたら、あとは形が変わっても、同じ手順で色々なモチーフを描くことが出来ます。

では、どんなモチーフにも合わせられ、チョークアートらしさが出せる「リーフ」を描いてみましょう。

メニューボードなどで、カップの後ろにあったり、ワインやチーズと組み合わせてあるのを、よく見かけると思います。
無機質なモチーフでも、リーフと組み合わせることで、ぐっとチョークアートらしくなる便利なアイテムです。

1.

ハイライトに白、中間色に黄緑、シャドーに緑と濃い緑を使用します。
まずは中間色の黄緑で下絵の線に沿って、アウトラインを描きます。

2. 

リーフの先のほうから、薄い色から順番に（白、黄緑、緑、濃い緑の順番に）4色で塗り分けて、パステルを使って色と色との間を、くるくる混ぜます（ブレンド）。

3.
薄い色の方から順番に、指でくるくる馴染ませます。

4.
最後に、ブラックペンシルで葉脈を描いたら完成です。

あとひと手間、アウトラインの線に沿って、指でシューっとひと撫でして、馴染ませておきましょう。

最後のこのひと手間で、モチーフの輪郭がくっきりして、仕上がりがより綺麗になります。

リーフと一緒に「ツル」を描き加えると、さらにチョークアートらしさが増しますね。

ツルのバリエーションがたくさんあると、賑やかな画面に仕上がります。

リーフは、イベントなどで、チョークアートを知らない方に、お試しで良く描いてもらうモチーフです。
例えば、一人に一枚ずつリーフを描いてもらい、たくさんの人に参加してもらって、リーフがたくさん集まると一本の木が完成します。

こんな風に、大勢で一つの作品を作り上げるのも面白いですね。

私は、自分が主催するイベントで、黄色いお花を一人が一つずつ、たくさんの人に描いてもらって「菜の花畑」、ウロコを一人に一枚ずつ描いてもらって「鯉のぼり」、そんな大勢で大きい作品の共同制作をしたことがあります。

たくさんの人の手が触れて出来上がったこその、とてもユニークで温かみのある作品になりました。

次からは、少し本格的な作品の描き方をご説明していきたいと思います。

どうぞお楽しみに！